fbpx
UHØRT holder dayparty på SPOT Festival

UHØRT holder dayparty på SPOT Festival

UHØRT holder dayparty på SPOT Festival

UHØRT præsenterer 4 af de fantastiske kunstnere, der spillede på sidste års UHØRT Festival: Shy shy shy, møl, Deadpan Interference og Manus Nigra.
UHØRT giver den nyeste, danske musik mulighed for at spire og har fokus på udvikling i musikken, den gode live performance og at alle kunstnernes unikke drive og potentiale bliver sat i spil.
Selv om UHØRT arbejder med kunstnere fra hele landet, er det København som indtil nu haft mest glæde af UHØRT i forbindelse med den årlige sommerfestival i august. Teltpælene plantes derfor for første gang i den Aarhusianske musikmuld, når UHØRT indtager SPOT i Aarhus – på Fidel’s ved Åen lørdag d. 30. april!

Der er gratis entré for alle.

Tidsplanen bliver opdateret i Facebook begivenheden her.

Du kan opleve følgende bands:

DEADPAN INTERFERENCE (noiserock) – www.facebook.com/deadpaninterference

Deadpan Interference er af en sjælden art. De spiller noget af de tungeste noiserock på den københavnske scene, og deres lyd er så massiv, at den hamrer dine øjne i jorden og tvinger dine tanker ind mod de dybere dele af dig selv.
Men samtidig præsenterer deres lydlandskab meget mere end de hamrende kræfter, som tordnende bass og trommer fremkalder. Svævende, mild vokal smelter sammen med vibrerende melodier og skaber en oplevelse af tidløs, eksperimenterende rock, der overrasker og interesserer. Det er dette vævede net af udvidende lyd, der løfter Deadpan Interference langt op over det almindelige, hårdtslående band.

www.youtube.com/watch?v=4R67_coyQog

MANUS NIGRA (hip hop / trip hop) – www.facebook.com/manusnigradk

Manus Nigra er et dystert ærligt lyrisk univers og et fængende mix af hiphop, triphop og neo-soul.
Et musikkoncept, hvor tekstuniverset er seriøst og mørkt og går mod tidens egocentriske tendenser, der er udmundet i albummet ”Blind vej”, der udkom i 250 stk. håndnummereret grøn ‘marbled’ vinyler, plus download og streaming d. 20. april 2015. Det unikke cover er illustreret af Simon Gorm Eskildsen. Manus Nigra består af Ham Den Lange, Fönix & Swab.

www.youtube.com/watch?v=f-M8mXq5X7s


SHY SHY SHY (indie/synth-pop) – www.facebook.com/shyshyshydk

Duoen bestående af Astrid Cordes og Simon Kjeldgaard har med deres unisone vokaler og catchy sange charmeret sig ind på den danske musikscene. Det har resulteret i masser af airplay på P6 og fine anmeldelser af debut-ep’en, ‘Love Songs’. Bandets umiddelbare tekster understøttes af indie-poppens legende rytmer og malende synthesizere – live krydret med både trommer, bas og keyboards.

www.youtube.com/watch?v=QGKsCPeP40g

MØL (Shoegaze/metal) – www.facebook.com/moeldk

Møl er et dansk shoegaze/metal band. Med udgangspunkt i en mur af lyd, der både trækker på shoegazens svævende melodier og metallens hårdtpumpende rytmik og vokal, har møl hidtil begået to EP’er, som er blevet velmodtaget i både danske og udenlandske medier. Når møl rammer årets Spot festival er det desuden med deres første europaturne i baggagen, som over påsken bragte dem forbi Tyskland, Holland og Frankrig.

www.youtube.com/watch?v=kIsTkRHS3fk

 

 

*****

UHØRT holder dayparty på SPOT Festival

Shy shy shy: Venskab udviklede sig til band

Shy shy shy: Venskab udviklede sig til band

Den 13. februar står Shy Shy Shy på scenen i Pumpehuset, når der er UHØRT Præsenterer…!. Senere på året gælder det SPOT Festival i Aarhus.
Går man bare to år tilbage, lå det ikke i kortene, at Astrid Cordes og Simon Kjeldgaard, der har været venner i 10-11 år, skulle gå ned af den musikalske vej sammen.
– Vi har kendt hinanden i mange år, hvor vi spillede lidt musik sammen, men vi var mest venner. Vi skulle skrive sange og hjælpe hinanden videre, hvis vi gik i stå, fortæller Astrid Cordes.
Det ændrede sig dog, da de sammen skrev nummeret ”Do Not Ask”, som makkerparret hurtigt indspillede. Shy Shy Shy havde dermed set dagens lys og i august sidste år, stod bandet på scenen, da festivalen UHØRT blev afviklet på Refshaleøen.
– Vi havde en af vores bedste koncerter på UHØRT. Det er et glimrende arrangement for upcoming bands, fastslår Simon Kjeldgaard.

Virker bare bedre
I det hele taget sætter Shy Shy Shy stor pris på ORA’s tilbud, selv om de må erkende, at de ikke kender ret meget til organisationen.
– Vi er måske ikke så bevidste om ORA, men vi er meget bevidste om de ting, organisationen står for og gør, forklarer Simon Kjeldgaard med henvisning til blandt andet AuditionDays, EXCITE og UHØRT, der giver upcoming bands mulighed for at få coaching og spille live.
– Et band som vores lever meget af, at der er nogen, som går op i, hvordan de kan hjælpe os. Hvis nogen fortæller, at vi er fede, virker det bare bedre, end hvis vi selv fortæller, at vi er fede, lyder det fra Simon Kjeldgaard.

Måtte hente hjælp ind
Shy Shy Shy består til hverdag af Astrid Cordes og Simon Kjeldgaard, men når bandet spiller live, får makkerparret hjælp af Asker Bjørk, Símun Ørgaard Mohr og Peter Skibsted.
– En af vores styrker er, at Simon og jeg er fælles om den administrative del. Jeg kan ringe til Simon og spørge, hvad gør vi her, forklarer Astrid Cordes.
De to venner har dog også måtte erkende, at det har været nødvendigt at få lidt hjælp til det praktiske arbejde omkring bandet.
– Man er nødt til at gøre en masse ting – nogen er tilfældige – og skyde med spredehagl. Vi har en god ide om, hvad vi gerne vil, og vi har intention om at planlægge et år frem, fastslår hun og fortsætter:
– Hvis vi vil have fokus på musikken, har vi været nødt til at hente hjælp ind. Det har været vildt godt at få nogen andre øjne på vores ting. Det har været vigtigt, at kunne spare om det.

Jo flere gange jo bedre
I det hele taget har Shy Shy Shy stort fokus på at udbrede kendskabet til bandet.
– Vi må bare erkende, at vi bruger meget tid på at lave praktiske ting. Det er til tider kedeligt, men også en væsentlig del af det at have et band, erkender Simon Kjeldgaard.
Derfor har vennerne også brugt en del krudt på blandt andet netværksarbejde.
– Vi ansøgte også SPOT Festival i 2015, og der har vi haft en del fokus, fordi vi har deltaget i brancheting på festivalen. Det er vigtigt at være synlige i det miljø, vi gerne vil ind i, fastslår Astrid Cordes og suppleres af sin musikalske makker:
– Jo flere gange, man høre et navn, jo bedre husker de os. Hvis man begynder at læne sig tilbage og glemmer at sende mails, så kan man hurtigt komme et par trappetrin ned.
– Hvis der er sket noget nyt med bandet, som vi gerne vil have, at branchen skal vide, så forsøger vi at gå ud og fortælle om det, men det kan være svært med jysk sind, griner Shy Shy Shy-makkerparret til slut.
Bandet kan i første omgang opleves ved UHØRT Præsenterer…! i Pumpehuset, hvor de står på scenen sammen med blandt andre Rest In Beats, Kejthåndet og George Best.

Shy Shy Shy på Facebook

Fra Guitarhero til håbefuld sangskriver

Fra Guitarhero til håbefuld sangskriver

Fra Guitarhero til håbefuld sangskriver

For lidt over to måneder siden lagde musikeren Chris Andreev sine små hjertebørn frem, da han lod Søren Balsner fra Carpark North lytte til sine sange.

Den 20-årige musiker Chris Andreev havde i forbindelse med Musikerdag 2015 i Monorama i Aarhus fået tildelt en 30 minutter lang demosession med coaching og feedback.
”Jeg var nervøs til at starte med, fordi jeg synes, det, jeg laver, er godt. Men jeg vidste jo ikke, hvad han (Søren Balsner, red.) synes,” husker Chris Andreev.
Hans karriere begyndte med at spille ’Guitarhero’ og ’Rockband’ på PlayStation. Efterfølgende begyndte han at skrive egne sange og få sangundervisning.

Stemmen bliver trænet
Inden sessionen havde Søren Balsner lyttet til Chris Andreevs musik og kunne på den baggrund give konkrete råd og ideer til udviklingen af det musikalske udtryk.
”Du ville have godt af at træne din sang. Det er specielt i de lave toner, man kan fornemme en vaklen,” forklarede coachen.
Da den halve time var overstået, var Chris Andreev indforstået med coachens råd.
”Jeg skal til at gå til sangundervisning igen – det er bare ærgerligt, at det er så dyrt,” konstaterede han med et skuldertræk.
To måneder senere er rådet blevet fulgt.
”Søren Balsner sagde, at jeg skulle have sangundervisning. Det er en dyr fritidsinteresse, men jeg har gået til det on/off siden.”

Tromme-råd gav ny inspiration
Inden mødet med Søren Balsner var Chris Andreev meget forhippet på, at alle instrumenter på hans indspilninger skulle være ægte.
Derfor var der blandt andet ikke brugt trommer på numrene. Coachen opfordrede derfor den håbefulde musiker til at lege lidt med elektroniske trommer.
”Når du sider i Qbase, så er det jo bare at gå amok og lege med tingene,” fastslog han.
Det råd blev fulgt og gav i ugerne efter inspiration til nye tracks.
”Jeg legede en del med de elektroniske trommer, og det fungerede fint. Jo mere jeg brugte det, jo bedre blev det,” fortæller Chris Andreev, der glæder sig over, at han fik et lille skub.
”Jeg synes stadig, det er fedest med ’rigtige’ trommer, men det var virkelig et skub, som gjorde, at jeg kunne komme videre og ikke blev bremset af det.”
”I ugerne efter fik jeg faktisk skrevet nogen nye sange. Det var blandt andet på grund af inspirationen fra demosession og rådet om trommerne.”

Sangskrivning er fucked up
Søren Balsner beskrev blandt andet Chris Andreevs sange som sfæriske og mystiske.
”Dine ting er meget mere kunstneriske, end jeg havde regnet med, da jeg læste din beskrivelse,” fortalte Carpark North-musikeren.
Balsners beskrivelse kom bag på Chris Andreev.
”Tidligere havde jeg ikke tænkt over, hvordan folk opfattede mine sange, så jeg fik noget af et realitycheck,” erkender han.
Det var ligeledes en af de pointer, Søren Balsner gav videre.
”Sangskrivning er fucked up, fordi du skal skrive en sang, smide den ud og skrive den igen. Du kan ikke bare øve dig god, som du kan med et instrument. Hvis andre skal lytte til det, så skal de kunne relatere til det,” fastslog Balsner og uddybede:
”Man er nødt til at spille sit materiale for venner eller familie, der er ærlige overfor dig, når de skal fortælle, hvad de synes.
”Det har jeg gjort lidt siden. Men sangene er noget, jeg bruger meget tid på, så det rammer nemt,” erkender Chris Andreev, der var glad for sin demosession ved Musikerdag 2015.
”Det var rigtigt fedt, jeg fik meget ud af det. Og en anden gang håber jeg, at man kan tage endnu mere udgangspunkt i mine sange, så det kan blive endnu mere konkret. Det var der, jeg virkelig fik noget med hjem, slutter han.

Følg Chris Andreevs band Globe på Facebook

 

UHØRT holder dayparty på SPOT Festival

UHØRT med 2015-succes klar til 2016

UHØRT med 2015-succes klar til 2016

I begyndelsen af august blev en lille græsplet på Refshaleøen igen omdannet til en festivalplads for UHØRT, der præsenterer dansk musiks nyeste navne.
”Det har været en rigtig god festival med godt vejr. Det kan lyde tåbeligt at starte ud med, men det er vigtigt, når man som os lever af ølsalg, så folk skal gerne blive hængende og købe i baren,” forklarer Piet Breinholm Bendtsen, der er festivalleder.
I år var 40 bands på plakaten, og de indtog i løbet af de to festivaldage de tre scener, hvorefter den stod på coaching med to af UHØRT’s i alt 10 coaches fra musikbranchen.
Det er blandt andre ORA, som er med til at arrangere UHØRT, og de kan sammen med resten af arrangørgruppen glæde sig over en vellykket festival.
”Alt i alt kan vi se tilbage og konstatere, at det er gået rigtig godt. Jeg har været med i fem år, og 2015 er det år, hvor afvikling og musik har haft det højeste niveau,” fastslår festivallederen og fortsætter:
”Vores ambition er, at vi år for år bliver 10-20 procent bedre.”

Stor interesse for UHØRT
I år har godt 2.500 mennesker besøgt UHØRT i løbet af festivalens to dage, og det glæder Piet Breinholm Bendtsen, som dermed kan konstatere, at interessen hos både publikum og medier er steget.
”For andet år i træk kørte vi med forslag, og der kan vi se en stigende tendens. Vi sælger faktisk omkring 50 procent af billetterne i forsalg,” fortæller han uddyber:
”Samtidig har vi fået godt hul igennem i medierne. Vi skal ikke kæmpe om publikum med Smukfest (der afvikles i samme weekend, red.), men vi kæmper om medierne, fordi den jyske festival trækker stor opmærksomhed.”

Egenkapital til regnvejrsdage
Piet Breinholm Bendtsen kan allerede nu fastslå, at UHØRT også afvikles i 2016.
”Økonomisk har vi ikke helt overblikket endnu, men det tegner godt, og det vil være dejligt, hvis vi kunne bygge en egenkapital op, så vi kan stå i mod, hvis vi rammer en regnvejrs-weekend på et tidspunkt,” forklarer festivallederen, der blandt andet står i spidsen for landets største lytteudvalg, som vælger musikken til festivalen.
”Vi fik 539 ansøgninger i år, som blev grovsorteret ned til 88 navne. Derefter havde vi 35 mennesker fra branchen, som lyttede de 88 udvalgte navne igennem og gav point, så de 40 endelige navne kunne udvælges.”
Sådan bliver det også næste år, hvor en anden af festivalens kendetegn ligeledes gentages.
”En af vores dna-strenge er vores coaching. Det forløb godt i år, og vi har fået god feedback på det fra vores bands,” fortæller Piet Breinholm Bendtsen og uddyber:
”Vi har virkelig haft gode folk på i år, og det er en vigtig del af festivalen. Det er en stor administrativ post, men den holder vi fast i, ”slutter han.
UHØRT 2016 bliver efter planen afviklet fredag den 12. og lørdag den 13. august på Refshaleøen.

UHØRT

UHØRT holder dayparty på SPOT Festival

Rutinerede Manus Nigra fik input på UHØRT

Rutinerede Manus Nigra fik input på UHØRT

Der var tydelige streger tilbage til 90ernes hiphop og triphop, da Aarhus-bandet Manus Nigra indtog scenen på festivalen UHØRT.
Bandet består af rutinerede kræfter som rapperen Ham Den Lange, sangerinden Fönix og produceren Swab. Sidstnævnte er dog ikke med, når bandet spiller live.
Selv om Ham Den Langes rap er det bærende element, så har Fönix en større rolle end en, der blot synger omkvæd og c-stykker, som man normalt ellers ser hos mange rap-grupper.
Efter koncerten på UHØRT mødtes Ham Den Lange og Fönix med de to coaches Pato Siebenhaar og Josephine Philip, der begge er musikere og producere, for at få feedback på den netop overståede koncert.
”I rammer lyden rigtig godt, men jeg savner der, hvor det er helt nøgent,” åbnede Pato Siebenhaar og blevet bakket op af Josephine Philip.
”I havde en vildt fed energi på scenen, og du har virkelig en fed vokal Fönix, der fylder meget. Den ville stå endnu stærkere, hvis I lavede nogen skift undervejs i settet,” forklarede coachen.

Mere mystik og mindre folkelighed
Ham De Lange, Fönix og Swab har lavet musik sammen i to-tre år, mens Manus Nigra som band har omkring et år på bagen.
Derfor arbejder bandet stadig på at finde sit endelig udtryk, men de to UHØRT-coaches havde gode råd i den retning.
”Åben konceptet op. Det skal være ved at falde fra hinanden, fordi det er så skrøbeligt, det kan det sagtens bære,” mente Pato Siebenhaar og uddybede:
”Tænk udførslen endnu vildere, end det i allerede har gang i. Hvorfor er I ikke mere mystiske,” spurgte han, mens Josephine Philip nikkede bekræftende.
”Når det så er sagt, så skal det selvfølgelig også føles naturligt for jer,” fastslog hun.
”Lad være med at være så folkelig,” grinede Pato Siebenhaar.

Dagen og humøret er afgørende
Efter en halv times coaching kunne Ham Den Lange og Fönix igen forlade skurvognen på Refshaleøen og tage input og råd med videre i udviklingen af Manus Nigra.
”Det var nogen fine ting, de sagde. Og jeg er en kreativ person, så jeg kan altid bruge den slags input,” forklarede Ham Den Lange og fortsatte:
”Jeg tror dog godt, at man kan være i godt humør og spille dyster musik, men selvfølgelig kan vi blive mere sammenspillet og skarpere på udtrykket.”
Han erkendte samtidig, at han sagtens kunne følge Pato Siebenhaar og Josephine Philips pointer omkring udstrålingen.
”Men Manus Nigra bliver nok aldrig total koordineret i vores udtryk. Vores humør på dagen vil nok altid spille ind,” slutter Ham Den Lange.

Manus Nigra på Facebook

The Attic Sleepers: Roskilde var en ambivalent milepæl

The Attic Sleepers: Roskilde var en ambivalent milepæl

The Attic Sleepers: Roskilde var en ambivalent milepæl

Forsanger Mathias Barfod og trommeslager Matias Knigge Laursen fra bandet The Attic Sleepers har været gæster på Roskilde Festival i henholdsvis 13 og 10 år.
Alligevel var det en ny oplevelse for dem, da de i juli besøgte den midtsjællandske festival. Denne gang var det nemlig som en del af programmet.
”Det var rimelig vildt, vi var pænt meget oppe at køre i ugen op til og et par dage efter,” griner Mathias Barfod og suppleres af Matias Knigge:
”Vi øvede hele tiden, og så var der en del søvnløse nætter. Vi prøvede at huske, at det var bare musik, man får jo ikke skudt hovedet, hvis ikke det virker.”

Fik lille Roskilde-depression
The Attic Sleepers er i år udvalgt til EXCITE, som ORA er en del, hvilket betyder, at bandet i flere omgange skal til udlandet og give koncert.
Netop sommerens andre spillejobs blev vigtig for makkerparret, da først Roskilde-koncerten var overstået.
”Man kunne godt have en lidt tom følelse – en lille depression. Fordi nu var det overstået, og samtidig var vi super lykkelige over, at det var gået godt,” forklarer forsangeren, mens trommeslageren uddyber:
”Det har været en fed følelse, at vi har spillet der, men det er også ambivalent, fordi nu er drømmen opfyldt. Så nu må vi drømme os videre,” fastslår Matias Knigge.
Heldigvis var pausen ikke så lang, da blandt andet Musik I Lejet ventede lige om hjørnet – og derefter gælder det EXCITE-touren.
”Det passer super godt. Når vi har spillet vores sommerjobs, skal vi videre til Sverige og Finland med EXCITE, hvor vi får en god platform for at komme ud i Skandinavien,” fortæller Mathias Barfod og fortsætter:
”Vi ser ikke os selv som et dansk band, fordi vi synes, at vi har en international lyd, som vi gerne vil brede ud.”

Forventer ikke gennembrud
Selv om The Attic Sleepers nu har været en del af Rising og dermed Roskilde Festival, så regner makkerparret ikke med at tordne ind på hitlisterne og få det store gennembrud.
De vil i stedet fortsætte det arbejde, som begyndte for fire år siden, hvor bandet så dagens lys.
”Vi ved godt, at Roskilde Festival ikke er lig med et stort break. Det kræver hårdere arbejde, når man har spillet på Roskilde, fordi der skal kæmpes for at bruge det videre,” mener Matias Knigge og uddyber:
”Vi er indstillet på, at det stadig kan være en lang proces herfra. Men det er fedt at være en del af det og se det vokse.”

Benarbejde skal der til
Koncerten på Roskilde Festival var den foreløbige kulmination på flere års arbejde for bandmedlemmerne, men arbejdet stopper ikke her – tværtimod.
”Man er nødt til at have noget at komme med og lave noget benarbejde, så navnet er lidt kendt. Sangene vi arbejder med i øjeblikket er faktisk skrevet tilbage i 2011,” afslører Mathias Barfod og bakkes op af makkeren:
”Det bunder nok i, at vi har været meget tålmodige med vores sange. Vi har ikke bare spyttet nogen sange ud, det har virkelig været en lange proces. Vi vil ikke være et one-hit-wonder, vi vil gerne bygge en base op,” fastslår han.
Hvor langt musikken tager de to venner, har de ingen anelse om, og de har ikke lagt en stor forkromet plan for The Attic Sleepers.
”Man skal bare bruge sindssygt meget tid på det, man skal være villig til at ofre en masse ting. Og så sørgede vi for at samle et stærkt hold omkring os. Vi har taget det skridt for skridt,” mener Matias Knigge.
”Vi har aldrig haft et præcist mål, men vi ville gerne ud og spille. Nu skal vi spille en masse henover sommeren, og så har vi et hold, der arbejder på at få vores materiale bredere ud blandt andet til udlandet,” slutter Mathias Barfod.

EXCITE

The Attic Sleepers på Facebook

Fra Guitarhero til håbefuld sangskriver

Et gratis orgie af viden om musikbranchen

Et gratis orgie af viden om musikbranchen

Der bliver rigeligt at holde styr på og masser af viden at tage med hjem, når ORA sammen med Musikforeningen MONO, Dansk Musiker Forbund i Aarhus og 4Sound Aarhus City inviterer til Musikerdag 2015 i Monorama torsdag den 17. september mellem kl. 16.00 og kl. 22.00.

Det bliver en aften, hvor du og bandet kan få input fra blandt andre Søren Balsner fra Carpark North, Anders Bøtter fra P6 Beat, Signe Tobiasen fra Nelson Can og musiker Marie Fisker.
I løbet af eftermiddagen og aftenen vil bandcoach Kristian Koch holde et oplæg om sceneoptræden, Anders Bøtter vil fortælle om ny musik i radioen, mens bandet I’ll Be Damned giver koncert og live-clinic.
Der vil ligeledes være grejtest, minikoncerter og demosessions, hvor Stefan Facius, Marie Fisker og Søren Balsner giver feedback på alt fra musik over bandhjemmeside til videoer.
Derudover kan I få opdateret jeres bandfoto, når fotograf Peter Svendsen står klar med kameraet.
Det bedste ved det omsiggribende program er, at det hele er gratis. Du skal i langt de fleste tilfælde bare møde op og suge viden til dig, men der kan være enkelte steder, hvor tilmelding er påkrævet.

Musikerdag 2015 på Facebook

Foreløbigt program for Musikerdag 2015
13.00-21.00: Klik-fotosessions med Peter Svendsen
16.30-18.00: Kristian Koch – Styrk bandets sceneoptræden
16.30-21.00: Demosessions m/ Stefan Facius, Marie Fisker og Søren Balsner.
16.30-21.00: Audiovox formstøber ørepropper
17.30-21.00: 4Sound byder på grejtest og showcase
18.00-18.15: Minikoncert i 40’eren
18.15-19.15: Jesper Mardahl og Signe Tobiasen – Act As Business
19.15-19.30: Minikoncert i 40’eren
19.45-20.30: Anders Bøtter – Ny musik i radioen
20.30-20.45: Minikoncert i 40’eren
21.00-22.00: Live-clinic og koncert med I’ll Be Damned

Get Your Gunn på EXCITE-tour: Et boost i turnelivet

Get Your Gunn på EXCITE-tour: Et boost i turnelivet

Get Your Gunn på EXCITE-tour: Et boost i turnelivet

De seneste måneder har bandet Get Your Gun spillet i både Tallinn, Paris, Thisted og Helsinki.
Dermed er det blevet til mange timer på landevejene for brødreparret Andreas (forsanger/guitar) og Søren Westmark (trommer) og Mark Kühn (bas), der i øjeblikket tilsammen danner trioen Get Your Gun.
Ud over den livlige turneaktivitet på eget initiativ, så er bandet ligeledes valgt som den danske del af EXCITE, der er et europæisk talentsamarbejde, som giver bands mulighed for udveksling mellem spillesteder i Scotland, Luxembourg, Belgien, Tyskland, Norge, Sverige og Holland.
Netop Holland og Belgien har i den forbindelse for nylig haft besøg af Get Your Gun, der spillede på Freeze Festival i hollandske Leeuwarden og Play Festival i belgiske Hasselt.
”Det var nogen superfede festivaler, og det var fedt at være en del af noget, som ORA og vi ved fungerer,” fortæller forsanger Andreas Westmark og fortsætter:
”Hvis ORA vælger at samarbejde med en festival eller et venue, så ved vi, at det virker. Det gør, at vi har mere overskud, når vi skal på scenen, fordi vi ikke skal bruge energi på alt muligt uden om.”

Giver opture undervejs
Når man bruger så meget tid på landevejene, som Get Your Gun har gjort den seneste tid, er det små ting, som betyder noget.
”Når du er i søvnunderskud og måske kun har sovet to timer, så giver det virkelig et boost, når der er styr på tingene, når du kommer frem. På den måde var det to super cool festivaler, vi spillede på,” fastslår forsangeren og uddyber:
”Arrangøren af Play Festival hilste for eksempel personligt på os og tog sig tid til at spise sammen med os. Det var virkelig fedt.”
Generelt forsøger Get Your Gun at holde et højt bundniveau, selv om de spiller mange koncerter, derfor er det også vigtigt at finde ting, som undervejs kan give ekstra energi.
”Vi skal passe på med at komme for meget ind i en sikker rutine. VI skal gøre noget, som giver os boosts på turneen,” fastslår Andreas Westmark.
Det betyder blandt andet, at bandet under et besøg i Baltikum besluttede sig for at invitere en ny gæstemusiker med på scenen hver gang, de kom til et nyt land. Det blev til besøg af en violinist, en harpespiller og en cellist.
Det er dog langt fra nyt for bandet at få nye musikere på besøg. Som udgangspunkt er det brødrene Andreas og Søren Westmark, der tegner Get Your Gun.
”Vi ser os selv som en duo med et flydende hold. Det er fedt, fordi vi kan tage folk og instrumenter med, som vi fungerer godt sammen med – som vi gør med Mark,” forklarer Andreas Westmark.

Handler om at bygge oven på
Selv om Get Your Gun kommer godt rundt i Europa i øjeblikket, så er Belgien og Holland ikke et af de steder, de har satset stort på i første omgang.
Derfor kom EXCITE-muligheden ganske kærkomment.
”Det er fedt, at vi får chancen i lande, hvor vi ikke har så meget fod på det endnu,” konstaterer forsangeren, der dog allerede kan skimte et nyt besøg i horisonten.
”Vi er lige blevet booket til Eurosonic i Groningen. Det er godt, fordi det handler altid om at bygge oven på, og den største succes er sådan set, hvis vi kan blive booket til en ny koncert i samme land, hvor vi lige har været,” forklarer Andreas Westmark og fortsætter:
”Det betyder, at publikum kan høre os og sige; nå ja, dem har jeg da hørt om eller hørt før”.
Resten af 2014 og et godt stykke ind i 2015 regner Get Your Gun med at turnere, men der skal også blive plads til at arbejde på nyt materiale.
”Vi plejer at lægge en halvårsplan, som vi så vurderer, når det halve år er gået samtidig med, at vi planlægger et nyt halvt år frem. Med bookningen til Eurosonic er vi dog allerede i gang med det kommende halvår, så vi regner bare med at spille sindssygt meget i 2015 også,” slutter Andreas Westmark med et grin.

Get Your Gun

EXCITE

Bandcoach: Det handler om at få de andre til at se godt ud

Bandcoach: Det handler om at få de andre til at se godt ud

Regnen stod ned i stænger, da kvintetten Blå Nætter lørdag eftermiddag indtog Hvid Scene på UHØRT.
Scenen var heldigvis overdækket, så både band og publikum var nogenlunde i tørvejr.
Blå Nætter med Simon Olsen i front måtte dog erkende, at regnvejret havde holdt en del gæster hjemme. Bandet virkede alligevel fast besluttet på at give det publikum, der havde trodset vejrguderne, en god oplevelse med det dansksprogede materiale.
Efter en halv times tid takkede bandet af, skyndte sig at pakke udstyret sammen for at tage turen over i en nærliggende skurvogn, hvor de to bandcoaches Henrik Marstal og Kristian Koch sad klar med input.
Som en del af pakken på UHØRT havde makkerparret netop overværet Blå Nætters koncert og skulle ud fra den give bandet ris og ros, som de kunne tage med videre.
Da de fem bandmedlemmer havde sat sig, blev æggeuret sat, og så gik snakken ellers.

Mennesker er flokdyr
”Jeg er skide dårlig til at pakke tingene ind, så I må tage det med, I kan bruge og tage resten fra,” begyndte Kristian Koch, som havde fokus på bandmedlemmernes fremtoning, mens Henrik Marstal primært fokuserede på musik og tekst.
De to coaches var dog enige om, at det velklædte band scorede point på tøjvalget i form af blandt andet blazere og skjorter, ligesom der var umiddelbar ros til bassist Andreas Valdemar og Christian Petersen på trommer.
Kristian Koch mente dog, at alle fem medlemmer skulle arbejde med indbyrdes kontakt og fokus.
”I er ret tit oppe i snotten på hinanden uden rigtigt at have kontakt. I skal have kontakt med hinanden, fordi mennesker er præget af flokdyrsmentalitet, hvis I har noget sammen, så vi publikum være med,” fortalte han.
Samtidig rådede han bandet til at være bedre til at bringe hinanden i fokus.
”Hver gang en af jer laver ’the rockmove’ over til en af de andre, så er I med til at fjerne fokus fra ham, der står og synger eller spiller en solo,” forklarede Kristian Koch og uddybede:
”I skal være opmærksomme på, hvem der har ’den’. Hvis ikke det er jer, så skal I hjælpe de andre. Det handler om at få de andre i bandet til at se godt ud”.

For meget flinkeskole
Henrik Marstal roste blandt andet bandet for at synge på dansk og var som udgangspunkt positiv over for både tekster og musikken.
”Du har en god tekstudtale, og det er godt, fordi når teksten er på dansk, så vil vi gerne høre ordene. Derfor skal du også øve dig i at fortælle historier i sangene,” forklarede han til forsanger Simon Olsen.
Marstal efterlyste desuden lidt dynamik og dramaturgisk opbygning af koncerten.
”Der mangler måske lidt skæve elementer. Det bliver lidt for meget flinkeskole. Publikum må ikke begynde at kede sig, fordi så mister de fokus,” fastslog bandcoachen og fortsatte:
”Og så skal I have styr på overgangene mellem numrene, der kan I virkelig miste publikum, hvis ikke I passer på.”

En blåstempling af bandet
Efter 20 minutters coaching kunne kvintetten sige pænt farvel til Kristian Koch og Henrik Marstal. Trods et væld af input og gode råd, så var hverken forsanger Simon Olsen eller guitarist Mads Mørkegaard slået ud – tværtimod.
”Det er nok mest, det negative vi tager med, fordi det er jo det, vi skal arbejde allermest med. Vi skal virkelig have fokus på performance, men det vidste vi egentlig godt,” konstaterede Mads Mørkegaard.
Blå Nætter har kun spillet sammen i fem år og har derfor rigtig meget fokus på at være hjemme i bandets materiale, derfor erkender de også, at udtrykket på scenen måske ikke altid er i fokus.
”Vi går meget op i at blive hørt og få spredt vores brand,” forklarede Simon Olsen.
Sammen med bandets guitarist er han dog helt enig i, at der skal fokus på helheden. Derfor er coachingen i forbindelse med jobbet på UHØRT guld værd for bandet, der i det hele taget bare glædede sig over chancen.
”Ligesom da vi spillede på SPOT Festival, så må det åbne nogen døre at spille på UHØRT. Det er pisse god reklame, at vi har spillet her. Det er en blåstempling af Blå Nætter,” sluttede Simon Olsen, inden han og de fire andre bandmedlemmer satte sig sammen for at fordøje koncert og input over en øl.

Blå Nætter består af: Simon Olsen (vokal), Mads Mørkegaard (lead guitar), Jacob Rasmussen (orgel), Andreas Valdemar (bas) og Christian Petersen (trommer).

Blå Nætter på Facebook

Get Your Gunn på EXCITE-tour: Et boost i turnelivet

Charlotte Haesen: EXCITE er win-win

Charlotte Haesen: EXCITE er win-win

Fredag aften indtog kvartetten Charlotte Haesen fra Luxembourg Café-scenen på årets SPOT Festival, hvor de sammen med hollandske The Future’s Dust og belgiske Tubelight gav koncert i forbindelse med det europæiske vækstlagssamarbejde EXCITE, som ORA er en del af.
Koncerten var første stop på årets EXCITE-tour, der slutter til november på Sørveiv i Norge. Og bandets fire medlemmer var glade for muligheden på festivalen, som på flere helt lavpraktiske punkter havde imponeret firkløveret.
– Cateringen er virkelig god og så er her meget rent. Det er vi ikke altid vant til, konstaterer Jerome Klein, der spiller synth i bandet.
Han bliver straks suppleret frontkvinden Charlotte Haesen.
– SPOT er en fantastisk festival, og det var Offspring i Tivoli, hvor vi spillede i sidste weekend også. Det er meget specielt og fedt, at begge festivaler ligger midt i Aarhus og København, fortæller hun.

Kan lære af de andre
Selv om de tre EXCITE-bands, der besøgte Aarhus, er meget forskellige, så får de masser af input fra hinanden.
Samtidig havde ORA arrangeret en get-together, hvor de tre bands fik mulighed for at høre mere om, hvordan man kan gribe det danske marked an, når det gælder både udgivelse af musik og jobs på landets spillesteder.
– Vi kender ikke EXCITE så godt endnu, men det giver os mulighed for at spille jobs i forskellige lande, og ideen er fed, fordi vi får mulighed for at møde andre bands i samme situation, forklarer bassisten Pol Belardi og uddyber.
– Selv om vores stil og genrer er forskellige, så er vores udfordringer stort set de samme. Og vi har allerede talt med The Future’s Dust om at dele kontakter og finde jobs sammen i Holland og Luxembourg. Det er win-win.

Udgivelse og tour
Selv om Charlotte Haesen og resten af bandet ikke har sovet i 30 timer, da de er færdige med at spille på SPOT Festival, så havde de ingen planer om at gå i seng.
– Vi føler os virkelig velkomne. Spot har taget hånd om os og får os til at føle os specielle, smiler frontkvinden og får opbakning fra trommeslager Aloyse Weylen.
– Vi har været på vores halve times catwalk, men det fede er, at bands bliver hængende her, så vi har mulighed for at tale samme og netværke, forklarer han.
Lørdag morgen gik turen tilbage til Luxembourg, hvor bandet er godt i gang med deres første album, mens de fortsat leder efter et selskab, der vil hjælpe dem videre i karrieren. Lige rundt om hjørnet lurer dog også en turné i Canada, og i august skal bandet spille i Hamborg som en del af EXCITE-samarbejdet.

Excite

Tubelight

Charlotte Haesen

The Future’s Dust