fbpx
Programmet til AuditionDays er offentliggjort

Programmet til AuditionDays er offentliggjort

Ligesom så mange andre koncerter, har AuditionDays desværre måttet lide under de corona-restriktioner der har været gældende siden december. Derfor er det en stor fornøjelse nu at kunne invitere til 5 koncertaftener med en masse fede nye artister inden sommeren for alvor går i gang.

Der er GRATIS entré til alle koncerter.


14-05 / Scene 7, Herning

Line-up: Bløm, Denana, Gemini Inc.
Facebook event

Bløm: Antosia Kwiatkowska aka Bløm er en 23-årig elektronisk musiker. Hun er født i Polen og har i 2019 startet sin karriere under navnet Bløm, efter at have mødt den danske producer og musiker Tony Andersen. Hendes musikalske udtryk spænder fra atmosfærisk electronica til trap, house og techno. https://www.facebook.com/blomofficial

Gemini Inc.: Gemini Inc. makes alternative pop. With an acoustic guitar playing alongside a heavily produced synth and with a dubbed vocal bathed in reverb and reversed delays, singing and whispering to a dry, simple almost generic heavy guitar, Gemini Inc.’ music is playful and experimental yet full of bite. https://www.facebook.com/we.are.i.am.gemini

Denana: Denana er på mange måder et familieprojekt. Bag kunstnernavnet finder man nemlig Nanna Bitsch Nielsen, der samarbejder med familie og venner omkring musikken. Denana spiller popmusik med indflydelse fra noget så forskelligt som countrymusik, tung RnB, tilsat en til tider rock’et samt soul’et vokalføring. https://www.facebook.com/Denana-112565903730818


27-05 / MONO, Aarhus

Line-up: Asbjørn Glad, GRAM, Martin Sev
Facebook event

Asbjørn Glad : Engelsk-sproget folk rock. Stilfærdige passager med fokus på det tekstlige og storladne øjeblikke, hvor kærligheden til rock-genren får frit løb helt ud i fingerspidserne. En fandenivoldskhed gennemsyrer sangene, hvad end de handler om uretfærdigheden i at få taget ens nærmeste fra en, at føle sig udødelig i kraft af kærligheden, at undre sig over menneskets hykleriske natur og hvorfor vi nu begår os, som vi gør. Der er sange om ligestilling pakket ind i blasfemi og om hvordan ens oplevelse af lugten af regn på asfalt kan ændre sig i takt med alderen. Sangene bærer præg af en kærlighed til den moderne folk rocks solide rytmiske fundament, en flirt med elektroniske guitareffekter og rustikt og jordnært sammenspil. https://www.facebook.com/AsbjoernGlad

Martin Sev: Martin Sev tager sit publikum med på en ærlig og skrøbelig rejse i form af ørehængende popsange, hvor han vender vrangen ud på sig selv og efterlader lytteren med stof til eftertanke. Martin Sev har så længe han kan huske været draget mod det melankolske, hvilket afspejles i både hans lyd og tekster. Hans musikalske univers tager afsæt i hans erfaringer fra da han mistede sin far som 13-årig til nu, hvor eksistentialisme fortsat fylder en del i hans hverdag som 30+-årig, single og med fuldtidsjob. https://www.facebook.com/MartinSevMusic

GRAM: En sammensmeltning af elektronisk pop og hårdtslående rock, der sætter gang i tankerne, hvad end det omhandler kærligheden eller det eksistentielle grundlag. Man siger sjælen vejer 21 GRAM. Den kan ikke ses, men den kan veje meget på ens skuldre og den kan gøre en følelse stærkere. I GRAM kan det helt sikkert mærkes, at der bæres 21 ekstra gram med scenen. Vi er tre drenge fra Aalborg og Aarhus, der har en historie at fortælle. https://www.facebook.com/grambanddk


27-05 / Kloster Moster, København

Line-up: Tina Mweni Band, Karoline Ude, Marbles Lost, Lucca
Facebook event

Tina Mweni Band: Tina Mweni stammer oprindeligt fra Kenya og er opvokset i København. I Frankrig har hun vundet Le Rêve Africain prisen samt One Kick Music prisen og har sidenhen turneret med sit band. Musikken er bl.a. inspireret af Talib Kweli, som Tina Mweni også har spillet support for. https://www.facebook.com/TinaMweni/

Karoline Ude: Den 25-årige sangerinde, Karoline Ude, imponerer med eftertænksomme tekster, levende guitarspil og stærk vokal, som kan tage mælet fra selv de mest garvede ører. Karoline Udes sangskrivning spinder på fineste vis tråde igennem singer/songwriter-traditionen, men hele tiden med hendes helt særlige og nærmest skræmmende nærværende stemme i centrum. https://www.facebook.com/KarolineUdeMusic

Marbles Lost: Marbles Lost er en færøsk/dansk Folktronica-duo bestående af færøske Maria Mercedes Lindenskov og danske René Thorny. I efteråret 2016 startede Maria Mercedes på soloprojektet Marbles Lost. I sommeren 2019 blev Marbles Lost til en duo, da danske trommeslager og alt-mulig-mand René Thorny trådte til. Bandet er stærkt inspirerede af navne som Ásgeir, Halsey, Björk og Gangly. https://www.facebook.com/marbleslostmusic

Lucca: Kald det Performance-pop. Musikken er både dansevenlig og eftertænksom. Legende, sanselig og finurlig. Lucca’s dansksprogede tekstunivers svinger mellem melankoli og humor. Hendes baggrund som performer har skabt et undersøgende univers af flow, spontanitet, krop og scenisk nærvær. En lyrisk sangskrivning på en bund skabt af samples og reallyde. Det hele holdt sammen af hendes udtryksfulde vokal.


03-06 / Kloster Moster, København

Line-up: Nima, Silla Dream, Det Sidste Orkester
Facebook event

Nima: Nima tager dig i hånden med til dagen og nattens skillepunkt, hvor alt bliver sløret og virkeligheden og vrangforestillingerne mødes og skilles på en og samme tid. Projektet blander et rock-æstetisk sammenspil med producerede beats, og trækker på poppens stærke karisma, indie-rockens mangfoldighed og den urbane souls intense skrøbelighed. I Københavns sidegader graver Nima sig ned i tekster og sange, hvor det organiske og elektroniske mødes. https://www.facebook.com/nimasound/

Silla Dream: Silla Dream spiller krøllet og fængende indie/alternativ rock, der kan opsummeres i to vendinger: ærlig og uperfekt. Med riffet melankoli på guitar og synths og et gennemgående tema om menneskelig selvransagelse tager sangskriver Markus Hodal Drag hverdagens ængsteligheder op til overvejelse: at blive ældre, at misse sine mål og at det faktisk kan være ok. Inspirationerne tæller nye og gamle kendinge fra indie/alt rocken, med røde tråde til Nelson Can, Placebo og Sonic Youth. https://www.facebook.com/silladream/

Det Sidste Orkester: Det Sidste Orkester er dansksproget rock i et fast udtryk med flere genreafstikkere; det er samfundskritik uden at være protestsange; det er vittigt uden at være fjollet; fra højtsvævende metafysik til det helt jordnære; personligt uden at være navlebeskuende; kvalitetsstræbende uden at være selvhøjtideligt; seriøst trods masser af selvironi.
GF Rock Skriver: ”Bandet rammer tonen og klangen fra de gode, gamle beat-rockende dage men lyder samtidig friske og “sprøde”. https://www.facebook.com/DetSidsteOrkester/


10-06 / MONO, Aarhus

Line-up: SHE, Antiplanet, RUBY SKY
Facebook event

SHE: SHE byder velkommen i sit farverige og kantede popunivers. Musikken er elektronisk, dansabel og med tekster, der taler til følelseslivet. Teksternes omhandler det at være ung i en tid, hvor alting er i opbrud – hvor normer og identitet er under konstant forandring. Freja Engberg Helbo har haft en landlig opvækst på Mols, som kun ligger et stenkast fra Århus. Den kun 20 årige sangerinde udviser både styrke og modenhed i både hendes vokal og personlighed. https://www.facebook.com/officialshemusic

Antiplanet: Antiplanet er et dansksproget alternativt hybrid-rock band med rødder i Vendsyssel. Musikken, der bærer elementer fra både elektronisk indiepop og progrock, udfordrer paradokset i at leve en verden, der er på vej mod afgrunden, mens man lever sin dagligdag i velstand og idyl. Antiplanet trækker paralleller til den teatralske side af f.eks. Muse, Editors og Nephew, men til tider også med en inderlighed som mere læner sig opad kunstnere som Sigur Rós og Radiohead. http://facebook.com/AntiplanetDK

RUBY SKY: RUBY SKY spiller organisk R&B, der flirter med tidsfornemmelser og vibey bangers. De er et beatbaseret Aarhusiansk og Esbjergensisk band, der rører rundt i en groovy smeltegryde fyldt med skarpe samklange, grumme bas-linjer og provokerende trommer. Når RUBY SKY indtager scenen, er det med høj energi, selvironi og en solid kærlighed til underspillede hooks og soloer. https://www.facebook.com/RUBYSKYOFFICIAL


OM AUDITIONDAYS

AuditionDays er en koncertaften og et coachingforløb hvor alle optrædende får feedback fra et panel af etablerede musikere og professionelle branchefolk.

Koncerterne er en del af AuditionDays 2021 der arrangeres af ORA (Organisationen af Rytmiske Amatørmusikere), og som er støttet af Statens Kunstfond

Ansøg om en plads til AuditionDays

Ansøg om en plads til AuditionDays

Til AuditionDays spiller du koncert og få efterfølgende bandcoaching af professionelle musikere og branchefolk. Du får 30 minutter i enerum med et panel på 2-3 coaches, som giver konstruktiv feedback på din musik og performance – hvilket kan rykke dit band til nye steder!

Du kan både ansøge som band eller solist og alle rytmiske genrer er velkomne. Du kan ansøge om deltagelse til den/de koncerter der befinder sig i din region.

Deadline for ansøgninger d. 8. februar kl. 12.00.

Koncertplan

01-04-2021 – Kloster Moster, København
09-04-2021 – Kansas City, Odense
15-04-2021 – MONO, Aarhus
30-04-2021 – BETA, København
07-05-2021 – Scene 7, Herning
13-05-2021 – MONO, Aarhus
22-05-2021 – BETA, København
27-05-2021 – Kloster Moster, København

Hvordan bliver netop dit band udvalgt til AuditionDays?

Hvordan bliver netop dit band udvalgt til AuditionDays?

Hvordan bliver netop dit band udvalgt til AuditionDays? Camilla Grausen svarer.

Når man ansøger om plads til ORAs koncertprojekter, såsom UHØRT, Plekter og AuditionDays, sidder der et panel af etablerede musikere og branchefolk, der udvælger, hvem der skal være med. Med hvad er det egentlig, de lægger vægt på i en ansøgning?

Camilla Grausen, som er koncertredaktør og skribent for musikmagasinet Undertoner, sad i lytteudvalget for Plekter og AuditionDays i efterårssæsonen 2016 og forårssæsonen 2017. Herunder fortæller hun, hvad hun lægger vægt på i en ansøgning:

Hvad lytter du efter i et band?

Jeg lytter efter, om bandet har noget på hjerte – om det virker som om, at de rent faktisk har noget, de gerne vil ud med musikalsk, tekst- og energi-mæssigt. Andet end at hygge sig med at være i et band og gerne ville stå på en scene. Jeg lytter også efter originalitet – I behøver ikke at opfinde noget nyt og banebrydende, men der skal dog være en egen lyd og noget, der lyder som mere end et ”coverband”.

Hvad ser du gerne, at bandet har med i det skriftlige indhold?

En kort biografi: Hvem er I? Hvor er I fra? Hvor længe har I spillet sammen? Har I udgivet noget? Og der skal også stå noget om, hvilke(n) genre(r), I spiller, og hvad I gerne vil i den nærmere fremtid med jeres band. Det er også helt fint at skrive inspirationskilder. Meget gerne noget om, hvordan I på den ene eller anden måde skiller jer ud ift. dem, man typisk ville sammenligne jer med.

Hvad forventer du at se i det visuelle indhold?

Den visuelle stil må meget gerne give et retvisende indtryk af den type musik, I spiller. Og så er det bare et must med bandbilleder til pressebrug i nem download – de skal kunne findes på 15 sekunder af en musikskribent.

Hvad mener du, at bandet skal prioritere i en ansøgning?

En beskrivelse af, hvor bandet er i deres forløb – hvor erfarne er I? Hvad er jeres næstkommende ambition? – og dermed også, hvad I ønsker at bruge coachingen til, meget gerne en eller flere konkrete udfordringer (”vi overvejer at spille mere akustisk”, ”fungerer det med to forsangere?”, ”vi vil gere forbedre vores liveperformance” etc.)

*****

ANSØG TIL AUDITIONDAYS HER

(ansøgningsfrist 24. januar)

*****

Camilla Graversen er koncert- og anmeldelsesredaktør for musikmagasinet Undertoner, og har været med siden starten i 2003.

Hvordan bliver netop dit band udvalgt? Anders Thambo svarer

Hvordan bliver netop dit band udvalgt? Anders Thambo svarer

Hvordan bliver netop dit band udvalgt? Anders Thambo svarer

Når man ansøger om plads til ORAs koncertprojekter, såsom UHØRT, Plekter og AuditionDays, sidder der et panel af etablerede musikere og branchefolk, der udvælger, hvem der skal være med. Med hvad er det egentlig, de lægger vægt på i en ansøgning?

Anders Thambo fra The Eclectic Moniker sad i lytteudvalget for Plekter og AuditionDays i efterårssæsonen 2016 og forårssæsonen 2017, og fortæller herunder, hvad han lægger vægt på i en ansøgning:

Hvad lytter du efter i et band?

Rigtig mange ting! Men i første omgang forholder jeg mig helt umiddelbart til musikken. Stemningen i sangen skal ligesom fange mig ind, og tvinge mig til at lytte videre. Det har, for mit vedkommende, ofte noget at gøre med hooks. Altså at der er noget konkret i musikken jeg kan forholde mig til. En melodi, en bestemt lyd, en særlig stemning. Noget der vækker min opmærksomhed.

Hvad ser du gerne, at bandet har med i det skriftlige indhold?

Jeg holder meget af når et presseskriv har noget på hjerte, og at man kan mærke orkestrets sjæl i teksten. Det må meget gerne være personligt og ærligt i min optik. Det skal komme fra hjertet!

Hvad forventer du at se i det visuelle indhold?

Jeg er nok lidt af den gamle skole her. For mit vedkommende er musikken klart det vigtigste. Når det er sagt, mener jeg at et orkesters visuelle side kan være en helt fantastisk, hvis der er brugt tid på det. Sådan er det med de fleste ting. Hvis man ligger tid i det man laver, bliver det som regel vildt godt. Jeg forventer mest af alt ærlighed og nøgenhed i et bands visuelle univers. Desuden må det i min optik gerne være utrolig simpelt.

Hvad mener du, at bandet skal prioritere i en ansøgning?

Musikken og ærlighed frem for alt.

*****

 

Anders Thambo med egne ord

Jeg er bassist i orkestret The Eclectic Moniker (billedet) som har tre plader og en masse livejobs i rygsækken igennem de sidste fem år. Ud over det har jeg turneret som live lydtekniker for en masse forskellige bands, så jeg har ligesom prøvet begge side af dansegulvet, hvis man kan sige det på den måde.

Jeg er stor fan af umiddelbarhed og ærlighed i den musik jeg spiller, og den musik jeg lytter til. Jeg tror på kærligheden, venskabet og fællesskabet.

Derudover er jeg far, livredder og vicevært. No shit!